Inspiriert von John Cages Werk „4’33“, wurde mir bewusst, wie viel von unserer Umgebung wir nur als Hintergrund oder sogar als störende Geräusche wahrnehmen. Ich habe diese Geräusche aufgenommen und ihre Muster und Texturen verwendet, um Musik zu schaffen.
Das Projekt besteht aus zwei Teilen, von denen jeder seinen eigenen Schwerpunkt hat. Der erste Teil konzentriert sich auf unkonventionelle Ansätze für experimentelles Klang- und Rhythmusdesign durch die Aufnahme und Manipulation elektrischer, mechanischer und umgebungsbezogener Klangquellen, um Muster und Texturen zu erzeugen. Diese Elemente bilden dann die Grundlage für den zweiten Teil des Projekts – eine Komposition in der Zwölfton-Tonalität.
Experimenteller Audio-Fokus #
Dieses Projekt zielt darauf ab, die Wahrnehmung dessen zu verändern, was traditionell als musikalisch geeignet angesehen wird, indem elektronische, mechanische und natürliche Geräusche einbezogen werden, die normalerweise ignoriert oder als störend empfunden werden.
Die in diesem Projekt verwendeten Methoden können wiederholt und in den Workflow jedes Einzelnen integriert werden, unabhängig davon, ob er an Musik, Filmsoundtracks oder als Foley-Künstler arbeitet.



